10月21日下午，“神禾大讲堂”2026年度第23讲顺利开讲。一级美术师、陕西书学院副院长唐永平应邀做客我校，带来《国展视阈下的行草书创作》专题讲座。本次讲座由美术学院院长金旭光教授主持，美术学院专业相关教师、书法学专业及其他专业百余名学生到场聆听。

唐永平老师立足全国书法展览评审视角，围绕当代行草书创作规律与实践方法展开分享。他谈到，行草书创作当深耕传统，理清主流风格谱系，抓住碑帖取法的核心要义。讲座结合大量国展原作图片与自身创作经验，对经典临摹、意临转化、章法营造、墨色节奏等内容细致阐释，完整拆解行草书创作流程：从碑帖遴选、精读临帖，实现由对临、背临向意临转化；从单字造型、字组连带、行气贯通，到整篇章法的开合聚散、虚实呼应；再到墨色枯湿浓淡的节奏把控，以及落款、钤印、尺幅形制等细节统筹。

针对同学们普遍遇到的“临帖日久，独立创作却无从下笔”的难题，唐永平老师重点讲解临创转化的训练思路。他提出，学习者要拆解经典、提炼笔墨元素，逐步熔铸个人书写语言，不可简单复刻古人面貌，陷入机械式临摹。同时，他客观梳理国展评审的考察要点：法度严谨性、气息统一性、格调雅正度与独立思考性，引导大家理性看待国展，将参展作为学习历练的途径，而非学书的唯一目标。

随后，唐永平老师深入剖析青年学书者常见问题，梳理国展投稿与专业创作的路径。讲座尾声，他与现场师生互动交流，耐心解答大家关于临创转换、作品形制处理、钤印用纸等方面的疑问。整场讲座深入浅出，将书法专业研习与中华优秀传统文化传承、文化自信培育有机融合，令在场师生受益匪浅。

本次讲座拓宽了同学们的专业视野，帮助大家系统理解国展背景下行草书的创作逻辑，对提升学生的书法创作能力与审美素养具有积极意义，也是美术学院“大美育人”教育理念的生动实践。

（撰稿:孔令通  审核：金旭光 闫萧宇

摄影：新媒体艺术专业贾鑫一华 谢雨蒙 王紫璇）